一花一世界

新摄影论坛， 图文\城市贫农

色调的调制从理论上讲是一个比较复杂的计算过程,所以在此只说说调制此种色调的步骤和过程(但不是每种色调都是这样的过程):
第一步:打开原图,复制一份副本;
第二步:将副本去色;
第三步:正片叠加,得到一个新的效果;
第四步:打开滤镜,加入你想得到的某种色彩;（不会。。）
第五步:打开滤镜,增加”光照”效果; （不会。。）
最后调调色阶,统一色调就行了.

我的作业，调了N久。。哈哈。学习，多练习才可以。

要点：
模仿某一种色调就是 模仿它的直方图。
谢谢城市农夫的分享。

我们承认，我们都有缺点，我真的不同意你的观点，但请允许我表达我的观点的自由。

我不喜欢你那种绝对的话语，它们总是可以斩钉截铁地从你的口中说出，而下一刻，你又在做着重复的事情。

我不喜欢你说“我们家”，“我的家”，因为这里也是我们的家。

我不喜欢你大声地对妈妈说话，她为你洗了几天的衣服，收拾了几天的房子，虽然她说着相反的话。

我不喜欢“过河拆桥”，更不喜欢在自己身上施展，在我身边的人身上看到。

我不喜欢你总是说，我要***。总是省略：你，你们，what are you doing ? are you free right now?

我不喜欢你总是说，反正你都没事干。你好，请记得这个世界“意义”两个字不是由你定义。

我不喜欢你说，你总是这样不听话，固执。你不是万能的神，不是我自己。好与坏，请让我自己做决定。你是你，我是我，大家互不干涉。

我不喜欢你说，&……%%￥#，每次只是在提醒我，有些字句是自己对自己说的，或者仅仅说者嘴上无聊而已，事情不必当真，即使是身边最亲的人。

我不是你随时待命的玩具，我不是可有可无的人物。我属于我自己。我喜欢关着门，在房间里，做自己的事情，看书，上网，写博客。没有谁，这个世界照样转，当我们认为自己对这个世界很重要的时候，世界才刚刚原谅我们的幼稚。

首先我要说理论——中性灰理论（请耐心的看）
在色彩理论学中，孟塞尔认为:构成画面的各种色彩相混合,只有产生中性灰时才能取得色彩和谐，他认为严格意义上的色彩调和，是画片中的所有的颜色按比例进行混合，能够得到中性灰（引自西南师范大学出版的《色彩理论》一书）。色彩调和尚且遵循中性灰理论，那么图片偏色调整更应该以中性灰为依据了。

 （所以说高调光，暗调，不是大白光一片，黑死一片，而是有高光到暗的一系列过度，也就是由白——灰——黑，富有细节）

　　Adobe关于灰平衡控制论述的两个基本原理：
　　(1) 高光点，中间调及暗调决定了图象的色调。
　　(2) 只有在灰平衡的调整下才能正确地实施色彩组合，灰平衡是颜色存在的基础。

　　邮差老师对“中性灰”的描述：
　　自然界中原本是黑白灰色的物体，在正常的光线（白光）照射下，反映到图像中其RGB三个参数应该相等。
　　某个照片在冲印、扫描后，图像中原本是黑白灰的物体的RGB值不相等了，说明这个图像偏色了。哪个值高，就是偏哪一种颜色。
　　白色的物体在较暗的光线照射下，可以呈现灰色。所以白色的物体在图像中不一定是RGB=255的标准白色。
　　我觉得：在RGB中，黑白灰是颜色的亮度关系，任何一个颜色（红绿蓝青品黄）最亮的时候都是白，最暗的时候都是黑。
　　所以，在灰色梯度中除了纯黑、纯白以外，只要RGB相等就是标准的灰色，就可以属于中性灰的范畴。
　　至于127还是128，我觉得没有必要较真。绝对值本应该是127.5，但是无法设定小数点，所以通常以128为例。RGB=128被称为“绝对中性灰”。

三、几种典型的色偏：
(1)阴天下雨的原稿看上去像是被一层淡蓝色所笼罩，由于阴天没有阳光，所以缺少红色。
　　(2)由荧光灯作为光源所拍摄的正片，有时会产生偏绿的现象，这是固为荧光灯所发出的光看起来是白色的，但实际上白色中含有强烈的颜色，如果用彩色底片直接拍摄必定合造成色偏。
　　(3)底片本身所造成的色偏是由于厂家及生产日期的不同，所以底片具有色彩的倾向也不同。这种色偏是一种少量的色偏，不会像前两种那样整体造成色偏。
　　(4)大部分原稿都有记忆中的颜色，比如大家所熟悉的天空、各种树木以及花草等，如果这些颜色发生了变化，人眼将很容易发现。
　　(5)细小的色偏是一种不被人眼所注意的色偏，对于这些色偏的解决办法是寻找图像中的中性灰色或记忆中的颜色作为一个标准。
四、校正色偏应遵循的原则：
(1)色偏不会只局限于图像中某一种颜色。
　　(2)当一幅图象像有潜在的色偏出现时，应先检查亮调部分，因为人眼对较亮部分的色偏最敏感。
　　(3)校正色偏时要先选择中性灰色，因为中性灰色是弥补色偏的重要手段。在彩色部分校正灰色时，不要相信人眼所呈现的颜色，固为图像中其它颜色会改变人眼对灰色的感觉，这就是我们所说的环境色的影响，遇到这种情况应使用吸管工具进行检查。
　　(4)校正色偏时要尽量调整该颜色的补色。
　　(5)根据图像的具体要求，可以使用HLS模式进行调整。(6)许多图像的色偏在某些色调范围内是相当严重的。如果只单纯地调整这部分色调，会使调整以外的色调变化剧烈，所以一定要协调好整体的色调范围。

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ID:一介草民
原帖：http://forums.nphoto.net/thread/2008-06/27/ff8080811abf16d2011aca7bc0310cd21.shtml
!
最近有不少朋友拿镜头或相机来清洁霉点，并要求我说－说防霉的经验，因遭遇基本相同，我把有共性的问题归纳－下，与大家伙探讨一下。

本人有不少镜头，没有一只镜头享受过防潮箱之类的待遇，但从来没有发生过镜片发霉的现象，我只把镜头分类为常用与不常二档。常用的：用镜盖及尾盖尾盖上放一片脱脂棉，上滴湿消毒用医用酒精，不常用的，全部赤膊，这些镜头就这样放在架子上，唯一要做的事，隔三差五的变动一下镜头摆放的位置状态，或立或躺，或头朝前或尾朝前，或滚动一下。

很平常的，但绝对有效果，偏偏这么看似平常的做，实际上有很科学道理，有些朋友用冷藏法，有些朋友用密封抽真空法，有些朋友用防潮箱吸湿法，但这些办法都较片面。

如用冷藏法，除非一直放冰箱不用，如－旦拿出来，镜头、包括镜头组件的空气遇热结露，即使外表干燥后包括镜片雾状消失，但镜内的潮气是不易消除的，以后发霉的机率很高。

如用密封抽真空法，这个方法会害死人的，且不说密封性如何保证，要知道很多霉菌具有厌氧特征，如镜头没有进行处理就用密封，在无氧状态下，霉菌照样生长，我曾发现过在二片胶合镜组的中间出现霉斑，可见霉菌的历害。
（我注：有些细菌需要在有氧环境下生长，称为好氧。
有些细菌是在缺氧的环境里生长，称为厌氧）

如用防潮箱吸湿防霉，现在很多人都在这么用。我以为，心理安慰作用大于实际效果。原因很简单，在防潮箱里，湿度调得越低，一旦拿出来使用，镜头就变成了吸湿海绵，直到与空气湿度平衡，这样一干一湿的状态是很容发霉的。

再则，一只镜头含有光学、机械、电子、诸多元件，正常的工作状态并不是极干燥的状态，它设计时巳把湿度温度作用条件考虑进去了，如长期关防潮箱且把湿度调得很低，即使不霉、镜片的胶合剂、一些塑化镜组都可能提前老化。

霉菌有很多种，在镜片上产生的霉菌株一般是三种：点状、网络状及树枝状。从在镜片中位置来看，点状的都爱在镜片中心区生成，网络状的结中在边缘，而树枝状的多集中在靠边缘但向中心发展。另处.菌落靠孢子的弹射向外发。

Question:
1.挂机是否不易发霉？
问草民老师一个问题，如果把镜头一直挂在机器上，平均一个星期出去拍一次，这样镜头是否不会发霉？

挂机镜头一般不易霉.但环境闷热潮湿时若捂在包内是容易霉的。建议将爱机放在空气流通的明亮处并不要盖镜盖。经常动一下就行了。如灰尘多，可盖一单层纱布。

商店出售的新镜头，一般也不做特殊包装及放进去湿箱保存，但是在五年内很少见有发霉的，－但使用过，即便放去湿箱里，稍不注意就霉了。很多朋友容易将长期贮藏与临时存放的概念搞混了。我们使用的镜头，一般都属于临时存放，多动一下，摆放在明亮处，就是最简单的防霉措施。

放防潮箱，其实发霉在箱外
很多朋友都是放防潮箱的，霉了还怪防潮箱质量不佳。理论上防潮葙的环境不易霉菌生长，但一拿出防潮箱，极干燥的镜头会吸收大量的湿空气，霉是在这个阶段快速生长的。曾经做过霉菌株培养实验，培养皿的菌株在防潮葙里生成缓慢，但一拿到外面接触空气后，与常湿常温的对照组比较，反而生长迅速。

Question 2.如此简单的方法是否只是北方适用？

首先，霉菌的发生条件基本上可认为：一、温度25摄氏度至30摄氐度。二、湿度，相对湿度为55%至65%。三、寄生物体相对静止。四、寄生物体具有适合霉菌生长的有机物。若镜头处在这四个条件下。霉菌就会集中快速生成。若缺乏某个条件，霉菌就被抑制。

有一年我在内蒙的漠河拍片。室外是零下30度，干冷，回到驻地室内是烧火坑的，零上30度。相机镜头一拿出来，立即滴水就象从水里捞出来的一样，镜头也全起雾了，这就是冷凝结露，当时那个傻眼了。过了两天看看镜头去雾了，又去拍了几张，想不到天冷胶片脆断了。就这样过了几天捂在包里带回上海，等在暗房里剪出胶片，发现机器巳不能工作，拆开机器发现全是锈水，巳无法修复，而镜头也布满了霉菌。

后来总结了一下，虽然内蒙室内外温差大易结露使相机，镜头内充满水珠，但缺乏必要的温度条件应该不会发霉，但捂在包里使温度恰恰保持在霉菌易生长的条件下，又不通风，在短时间内促成了霉菌的发作。

另外，我在广州也生活了七年，对那里的湿季是熟悉的，屋里除了装空调，还买了除湿机，湿到什么程度？一天时间除湿机排出的水就有一盆！那时我正是玩相机最疯狂的时代，也略知了一些防霉的技巧，室内100多台机器加上300多只镜头，放进防潮箱几乎是不可能。我只买了－只温湿度表来观察，把室内的温湿度控制的错开些，温度高时开除湿机，使湿度降到55%以下，湿度高时，开空调，使温度低于25度，另外把货柜排放在朝窗的对面，空闲时把镜头挪动－下.(当然所有的镜头全是赤膊的.连UV镜都不装)，名贵的镜头，隔三差五的还要装机对外面空喀蔡几下。
七年没有霉过一只镜头，（后来买了一只带臭氧发生器的台灯，改造了一下，加个微型风扇，外围是透明的，出风口放一排木架，外面用过的相机回来就放进风洞进行消毒与风干，10钟后置货架上就行了）。

以上说了很多了，主要想说明的是霉菌生成的机制，单单湿或单单热并不是生霉的条件，太湿太热也不是生霉的条件，说句玩笑，澡堂子湿不湿？热不热？但霉菌生存不了,但隔壁包厢肯定有霉味，另外有人住的房子不易坏。空关三年就坏了，静态也是霉菌生存的一个条件。所以常动动你的宝贝是没错的。
当然，也有人说把镜头装进密封代，放进除湿箱是保险的，我不否认科技的进步会带来更完美的效果。但别忘了，我们对手里的宝贝不是进行长期贮藏，而是经常互动的一种工具，难免有时会疏忽，所以能有一个简单而有效的方法防霉才是有意义的。

先说到这，也是本人的个人体会，不针对特殊情况，更不是教科书，也希望抛砖引玉，各位来谈谈心得体会，来打酱油的也欢迎。

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我镜头只有一个，平均一周外拍一次，以前经常放到相机包，丢在衣柜。
现在明白了，得通风，见阳光，不是暗处就好。。得经常活动活动相机。

爱是自私，爱是诋毁，爱是仇恨，爱是谎言，爱是强奸……

有一种句子叫做：妈妈说；
有一种立场叫做：我为你好；
有一本书叫做：《为何“家”会伤人》；

面对这样的遭遇，你做了什么反应？你采取了什么措施？？放任其发展，不会让事情变好，你才17岁，你应该有明天。明天应该更好。

你可以行动，未来可以控制。
Future can’t wait.
You can do !

看电影《珍爱》

PRECISE

怀着兴奋和期待从亚马逊买来《老猫学出版》，看到网上评论与哈米同学的大力好评，真正拿到手后，才发现真实的感受在我这里。

不同的立场，不同的角度带来不同的态度。看到老猫几篇文章让我精神抖擞，看见了这个世界的一片温暖：
《如果你想做编辑》、《编辑工作到底有何乐趣》、《编辑这一行》
 是的，编辑有编辑的乐趣，编辑有编辑的意义，不过小心，此意义非彼意义，做一本书和做一本内刊，杂志还是相差几公里，尽信书不如无书，看得多了，发现这是个正道。推翻一切的“光芒”，用自己的眼光看属于自己的真切的事物。

喜欢这本书的好几个地方：
1. 编辑，不仅要做书，还要推书
老猫25岁入出版行业，做过编辑，业务，营销，现在是出版社社长，从营销上来，自然对“推书”二字感受深刻。现在图书市场备受电子网络冲击，图书出版冬天难过，在我印象中，台湾似乎只有诚品，包益民帝国。现在街上的杂志一期连着一期，谁说那不是废纸连着废纸，转身就可以丢掉，即开即弃，跟网络完全没有竞争力。推书，把值得的东西宣传出去，让更多的人见识到这些有意义，值得留存的东西。杂志也是一样，好的杂志，吝啬如我也会舍命购买。

2. 编辑，功夫不在写，而是在沟通，处理琐事
开选题会，请款，印刷沟通，约稿，采访，发放，谁说编辑就是文笔一级棒。同学问我，你什么时候开始文笔好的，什么时候喜欢阅读课外书的。小学我的作文不错，可以80分，可以85分，初中水准一般，高中一般，大学没有。课外书，上学的时候我只知道作业，习题集，根本不敢奢望其他的，其他的都是偷懒，哈哈。要写，要读，只有大学了。在室友哈米同学的影响下，我开始写博客了，可以自己反复地自恋，检查，品味。
自己做刊，《前线》要沟通，和店铺同事，和培训组同事，和电脑部同事。《优美世界》更是，把公司内的资源整合，跨部门寻找那些有趣，有意义的事和人。沟通，硬着头皮，和大家自来熟，你好，我是**部，*（（。请问！＠＠………………

不喜欢，不习惯
刊不同所以不参考
１. 一切以易读性为主，大力去除花哨的版式
页码是书籍的检索工具，不宜做夸张，花型等变形。书籍是文字为主，杂志是图文并茂，页码在版面上设计就是一个亮点设计，加粗，斜线，页码的考究往往可以让一个版面生动起来。
２. 文字编排
意向设计文字，把文字设计成面，在书籍来说可能降低“易读性”，不过在杂志来说，会起到很特别的感觉。杂志实在是对美编的要求更高一筹。平淡如水，老实巴交的杂志如馒头无味，穿一身合适的服装，再给读者看内涵。

喜欢的一些段落
１. 一切都是从一个问题开始，你知道你的书可以卖几本？
２. 你的理想越高，就得为实现那个理想付出越高的代价。这个世界上没有什么理想是便利的，也没有什么理想是靠激情维持的。读者并不会因为你的理想崇高而让你悠游无虑，大树（我注：应该是台湾一个倒闭的一个出版社）的告别再度警告我们这个痛苦的现实。读者拥用丰富的情感，可是只在你“告别”的时候才会激发，而且没多久就会消散。同情不足恃，激情不久长，经营终究必须在现世的“达尔文世界”走过，没有人可以避免。

最后说一句，要想通过一本书了解编辑，永远不可能。如何做个好编辑，不错的编辑，需要我的继续寻找和实践。虎年快乐，越来越努力，我们才会越来越好。

好多天没写日记了，博客上都是我和小熊拍的相片，零零碎碎一些片语。
除了相机，摄影，我这段时间在做什么？

1. 难产终于结束，改版后第十八期《优美世界》面世
7个月，罪过，我忏悔，改版后的薄薄衣身的《优美世界》印刷出厂到货，对，宝宝出了。拿在手上，杂志边缘一不小心还割你的手。最锋利的不是刀，是纸。印刷最终的效果不好，我对它不满意，手感不好，外形不好，别人都是“白白胖胖”我的却是偏红，外硬内厚，我对它失望不满意，很快被我打入冷宫，懒得相见，不如不见。杂志印量很少，营销中心的同事跟我强烈要求：我要许多本！我们很需要这样的东西！
好吧，我承认。它不完美，但它毕竟有进步，暇不遮美，它是我做出来的，用了十二分的力气，生气过，彷徨过，失望过，开心过，兴奋过，现在，我接受它。它是我创造出来的。
现在，我每天都把两本放在我的桌子上，时刻提醒我，它是我的，下一步，我会把它做得更好，让它更好。

2. 《优美世界》第十九期大刚出炉
前一刻为上一期郁结在心，下一刻看时间表，第十九期又迫在眉睫。
我发现自己总是有逃避的欲望，担心，害怕。老大拿着鞭子催了又催，OK， 到达真正面对的时候，看看杂志，写写字，突然发现其实有很多故事可以展开，很多人等待我去述说。我要把杂志好好丰富起来，好好地把这件事情做出来，让更多人的光辉被大家看见。我们都是时代的小人物，在自己的小地盘，埋头苦干太久，作为编辑，我的任务就是发挥那些值得述说的人和事，让他们自己去述说，给世界带去正面的影响。有这么一群人，他们在做这么一件事。自己苦想，找人猛问，老大点拨，整整再整整，下午发会议预约，老大的老大回信提纲：认可，很好。哈哈。不错，不错。继续努力！做得更好。

3. 春运，你回家去，我继续
二月份最热的关键词是：回家。春节没到，家得先回，票得买上。我的事情已定，季刊《优美世界》，月刊《前线》，同事们回家，世界照样转，上班，工作，思考，继续。一年三百五十天，一个小时——一天——一个月——一年，时间连着时间，分针转完就是时针，每个人都有自己的时间表，收回望向别处的光，低头做事。

4. 都去吧，你出国，我家里蹲
打开磨房：西藏、夏威夷、梧桐山。打开新摄影：小白、小小白、2L……
是不是人都是潜移默化的，看得旅游多了，也想拔腿就跑。看得镜头多了，兜里的钱就装不住。
满目所见，所以心随你走。但是，有问过自己的心么。世界五彩缤纷，我们自己是不是早已经迷失，低头，想自己，看自己，我要把自己内心强大，世界是你的，也是我的。不会让任何一个人让我自卑，我就是我，我喜欢这样的我。现在的我，需要努力。出游，出国，你们去吧，快快乐乐地出去，平平安安带着满足回来。我会在这里，继续我的想法，把手上的事情做好，这些才是现阶段我最需要，最重要的事情。

很久不写字，同事要求发在内网，贴了部分博客的内容，再整理一下，就是这样。2009的下半年就过去了，真快，2011很快又跟着来了。加油！

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记得《老猫学出版》里有一句对新人说的话：因为偶然而走近，因为了解而离开。然而进入优美半年多，我是因为了解而热爱，喜欢、开心、乐在其中，享受其中。

经历是一个连续的过程，每一笔都是人生的财富，因为之前的工作，我对优美有了自己的独特感受。上一份工作是电子杂志制作公司，一共十几个人，两三个编辑，两个写程序，五六个美编，老板和另一位同事做业务。很简单的工作流程，出杂志框架、编辑组稿、美编排版、打包发布上线，周而复始。

来到优美，我发现这是另一个天地：设计、打版、生产、物流、销售。对于一个做刊物的人来说，我看到了丰富的资源：服装设计师、版房师傅、趋势买手、摄影同事、营销人员、平面设计、空间设计，各种鲜活的人生经历与阅历，每一组团队都有特别的视角，丰富的故事可以述说，展开……

在优美，我的主要工作就是两本刊物《前线》和《优美世界》，这是我与公司发生联系的机缘与平台。两本杂志不同定位，不同方向，因此带出了不同的感受。

《前线》篇：

一人有一个故事

《前线》面向店铺同事，一月一刊，来源于店铺同事，由她们述说自己的故事、生活。基调：温暖、活泼、积极、有意义。大家在此平台上分享自己的快乐与美丽。

做这本杂志打破了我过去闭门造车的方式，我开始和各地的店铺同事沟通，写信、打电话、面谈，找寻那些快乐可爱的故事和人，用一切的方式获得稿件，图片、文字，没有任何现成的内容，所有都需要我主动搜寻。在这样与同事的联系中，我渐渐发现了许多工作的乐趣，依附着“人”的工作，的确很有意思。同一个问题，你可以收到不同的回答，听到不同的声音。同事们很可爱，有时候她们会直接跟你说：没什么好写，没什么好说，或者很开心地说：谢谢你的约稿，谢谢你的赏识，谢谢你的叙述，谢谢你的礼物……

有人，也就有故事，各种各样你想不到的经历，没有一个人的生活和经历是完全雷同的，这就是生活，经历之美。我相信，这是大家喜欢看到的，也是我愿意看到的，乐意去叙述的。慢慢地我越来越发现我们前线店铺同事们的可爱，更想挖掘更多有意义的人和事。

我对数据钝感，每每面对那些数据和名单，总感觉不到它们的体温，它们是中立的，孤单的，散落在文档中，只是一个符号，字和字的组合，没有任何倾向性。每当看到那些罗列的数据，我总尝试在其中寻找里面的故事，里面的一些“人”的体温，到底这些名称和数据后面是怎样的面孔和性格。因为这样的思考，我在“新成员”栏目中，每月店铺新同事名单后，增加了2P，将其命名为：一人有一个故事，随机打电话采访新同事对公司的感受，她们选择优美的最初原因。我希望每一个读者都可以从这些“新成员”名单后，一长串的名字与数字的后，看见一个个活泼的女孩，她们的生活，她们自己的态度等。

有些时候觉得自己做得不好，无助，手足无措，不知道从哪里下手，也有很多次，在这样低潮的工作状态时接受到各方的赞许：杂志做得很不错！你的礼物我很喜欢！店铺同事收到礼物超级开心，非常非常好，这是一个对店铺同事们很好的精神鼓励。听了这些总让我很振奋，让我很快地从低低的心情中抬起头来，感受到温暖，感受到阳光，看清自己的路。我知道可能她们有时候或是客气，或是无心之说，或是肺腑之言，不过我还是谢谢她们，一万年的沉默郁闷会因为一次次面对面的赞赏而心情大好，可以直接面对我的读者，听到她们的反馈，这样的机遇对于一个做杂志的人来说是极其难得的，无论怎样，我都欣然接受。不好，那我更加努力。不错，那我继续努力。

前阵子看到，什么是快乐工作的理论。快乐的工作，第一、它能带给你成就感，给你尊严。第二，给你生活的时间，让你享受生活的美好。那么我的这份工作，薪水不多，但是我的确感受到它带给我的成就感，听到许多人的开心，听到许多的赞赏，自己做着比较感兴趣的领域，不是高高在上的奢侈品，用不着编造那些虚渺品位，给我的读者造梦。也不用跑干巴巴的行业商会新闻，而是我们这里有血有肉，有故事的人和生活，她们的气息连着我，她们的每一分努力连着我。

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《优美世界》篇：

传递品牌价值，告诉世界我们的努力

杂志定位于顾客，传递品牌文化和价值，与顾客更多的沟通。

这是我做的第一本印刷杂志，也是一本完全不同于《前线》的刊物。

作为编辑，许多人的第一个反应就是：哦，你文笔想必很棒。

实际上，小马过河，冷暖自知，作为一个编辑，其实就是一个流程处理杂家，我的重点不是在写，而是在编，而这个编，在于寻找合适的撰稿人与诉说者，写或者说那些有趣，有意义的事情。

在这个寻找的过程中，我有幸接触到了许多部门的优秀同事，服装设计师，设计顾问DAN，营销部，我们的VIP顾客，我也在这样的过程中，一步步了解我们的品牌，我们的顾客。

与人沟通，永远是世界上最有意思的事情，你永远不知道下一秒会面对怎样的人和故事。记得采访设计顾问DAN的时候，第一步做选题提纲，我到处收罗关于他的一切，问买手部的同事张彩，问罗海燕，才终于对DAN有了初步的印象和线索，用蹩脚的英文写了问题，下午5点的采访，我在自己的工作间里，像小学生一样熟读我的采访问题，Quention 1, Question 2……, 采访的过程出乎意料的顺利，DAN纯正的美式英语，一万年不用英文的我竟然听懂了大半，DAN的认真和专业，对设计的热爱也让我从另一个方面了解了服装设计，看到优美世界的另一面。

定位于顾客的《优美世界》，顾客是我们最重视的群体，开杂志初稿会议成为必然，在会议上聆听各个部门老大的意见，虽然不是专职做刊物，但是站在他们的立场，轻轻一翻，却让我听到许多中肯的意见，谢谢大家的意见，因为各个部门的支持，才有今天我们的《优美世界》。

记得一次初稿会议，我把杂志初稿递给李生，他双手接过，轻轻地说了一声：谢谢。我很诧异，对于细节，我很少留意，而那一次不经意的两个字，让我想到一个词：尊重。因为对员工的尊重，我们有了我们独特的企业文化，有了仅面向店铺同事的《前线》，有了重视顾客，传递品牌价值的《优美世界》，有成功老板训练营，各种各样的游园活动，因为我们都是平等的，因为我们彼此尊重，心是明亮的，眼是开阔的，在这里，大家在自己的位置上，做着自己能做的，擅长的，喜欢的事情。每一份岗位和职业都是值得尊重的，同样我们自己也享受着这种“被尊重”，在我的专业，发挥着我的特长，收获属于我的成就感……

感动常在

２００９年我有两件重大的事情，第一：入了优美。第二：入了单反。

作为一个做刊物的人，通常情况下，我们的素材可以分为两种：文字和图片。文字来源广泛，图片来源于被访者，撰稿者和网络。做《前线》，除了约稿不容易外，同事们提供的照片也让我头疼不已，店铺同事ＭＭ们普遍使用手机拍照，美女虽多但成像质量欠佳。室内光线杂乱，手机成像参差，或许在手机上屏幕看着不错，但是放到版面，750*550像素的电子杂志版面上，我头疼。

做出漂亮的版面，好看的图片素材就成为最迫切的问题，怎么办，我还想在杂志上开辟“优美学堂”专栏，讲述我们同事培训历程，想到年底的活动，想到年底的朋友喜酒结婚，2009年12月7日我终于下定决心，花了5200元，购买了自己梦寐以求的单反相机，配置500d机身+50mm 1.8f，配置目标：定焦，大光圈，人像摄影。我希望可以把我们的店铺ＭＭ们拍得漂亮，只要她们来到总部，我都可以为她们拍摄，在美美的照片旁边，细细地述说她们的故事，她们的心情。公司企业文化丰富，圣诞游园活动、趣味运动会、才艺表演、春茗晚会，我可以有许多次机会练习自己的摄影技术，留住那些美丽的瞬间，有趣的表情们……

买相机的时候，曾经在尼康和佳能之间徘徊不定。总是看到佳能大大的广告语：感动常在。简单的四个字总是在脑子里挥之不去，摄影本身就是抓住生活中的感动，让它们瞬间成为永恒，按下快门即成回忆。所以，我选择了佳能。做杂志也是，把新鲜的，生活中的感动细细品味与记录，让那些美丽的人、故事、文化传递，成为永恒。

可爱的同事，喜欢设计，乐于分享

我很喜欢我的部门：品牌形象，我们小而精，快乐而简单：平面设计+空间设计+摄影+编辑。我做刊物，喜欢设计，热爱摄影。相机遇到问题，总可以向摄影师阿正同学请教。平时工作休息的时候，抬起头，就可以到旁边做画册的平面同事偷师，学习如何调整人物皮肤的色彩，光洁度，或者看看同事如何做店面设计，这些对于我都是很好的学习，提高我对杂志的版式，色彩的把握，也可以帮助我学习单反相机后期的图片处理。

有时候我们部门还有分享会，大家分享自己看到的新鲜事情，有趣的事物。我一直相信，每个人都是很好的老师，每一对眼睛后面都有不一样的精彩角度。当然，这个团队里我最感谢的人，还是我的老大唐学源，虽然他做设计出身，但是看问题的不同角度和工作阅历，对于我的工作，他总可以提出很好的建议，在我不知所措的时候，提点我如何从容地规划自己的杂志，如何去和各个部门的同事沟通。在我有小小工作成就感的时候，提醒我，快乐的工作感是必要的，合适的肯定自我是很好的。

在接下来的日子，我会把自己手上的两本杂志继续丰富，做得更好，讲述更丰富的人和故事，我会更加努力，让更多的人感受到优美人的可爱和可敬，让这种很好的精神状态和文化一路传递。

50mm标头的特色语言有：近，虚，真。

近：通常拍较近的目标，人像，花草，静物。尤其是些小物件，人眼看上去很不起眼，用镜头感把握，可以拍出颇有趣味的图景。例如，厨房里的餐具，镜头视觉里，完全是另一副面孔。反之，漂亮的花束，用镜头感把握，反而不易拍出特别的效果。对于花，太多的视觉记忆使人失去新奇感。

虚：运用特有的大光圈（最好不大于F2.2），形成很浅的景深。画面实焦部分少于虚焦，主题非常突出。虚与近结合极佳，语言特征强。拍大头人像时，对焦到被摄者的眼睛，鼻和耳变虚，突出了眼神。

近和虚的语言，非常适合初学者入门。找个自己感兴趣的物件，不要太复杂（例如一个酒瓶），找找镜头感（构图，视点，距离，可反复试验三十幅），记住要做减法，画面东西宁少勿多，把啰唆的长句子减到电报式的几个字。让实焦部分单纯有力，有趣味，而杂乱的背景全虚掉。

真：50mm称为标准镜头，是因为镜头的视角与人眼的视角完全一致。做个实验，用右眼取景，再睁开左眼，比较两个眼睛看到的，景物的大小是一样的。因此，标头的镜头视觉显得真实。扫街纪实记录真实，轻便，不惹眼。

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网上色影无忌 或者是 新摄影上看到

觉得不错，的确概括了主要特点。

近：小静物比较出彩，如果是反光物件更妙。玻璃材质，钢材质，静静地躺在那里，如果背景氛围再好点，就非常好。不偏好拍花了，太多高手，太多人拍了。口红，眼镜，手机，钥匙串，镜子，在不同的光线下都会很有趣。比如：一束光直接照进酒杯里，妙极了~

虚：这个当然好。不过虚化背景的色温，氛围得把握好。冷色调，暗绿，深绿的啥。我总是不大偏好。如果是绿叶，给阳光斜射过来，那就是一片晕黄，非常美。如果是晚上，大光圈霓虹灯，也很不错。

真：用惯了50MM 1.8F 的视角，如果用其他机子都非常不习惯，视角等同人眼，极为稀少，小DC不是，其他镜头单反也不是，还是大爱这种感觉，只是个人发现竖构图总是表现力不够横的强， 是太近的缘故？多琢磨。

我喜欢进光，整个画面温暖的色调，上次进光是黄色，这次是白色。
按照专业术语来说，色温不同。黄色是因为黄昏，下午5点多的公园里，透过树叶照过来，当然色温低。
这次是下午，4点多，太阳还是高高在上，我们小心翼翼地故意让镜头进一点光，感觉还挺好，顺便试了一下甩头发的感觉，可惜，本人头发不长，不够直，下次找模特来试验，那天还试验了跳跃，景深总是太对，背景不好。膝盖还拉伤了，下次剧烈运动，还是得注意热身运动哇。。不同题材试验，我的三角架。。。

这次在雕塑家园发现了一块好地方，阳光照过来，玻璃门刚好折起来，光一面照过来，玻璃门一面又反光，所以脸上可以得到反射光，不会导致因为背光，脸部过暗，玻璃门，天然的反光板，哈哈。可以考虑找个反光板了，听说泡沫板不错，下次留意试试效果。

雕塑家园总体来说还算个不错的拍照地方，人不多，背景不是白色，就是浅绿色，挺有感觉，围着一圈还是茂盛的树叶，阳光下来，斑驳的光斑打在墨绿的墙壁上，非常好看。除了这些，这里还有两个梯子，一个室内，一个室外，对着阳光，迎着阳光，不同时光，不同时段都会非常有趣。

喜欢这种氛围，喜欢，喜欢，下午四点的大阳光，斜射点进入镜头，这样的氛围很喜欢。有些梦幻的感觉。特别是小熊同学的头发，被点燃了。哈哈。

50MM 1.8F 的竖构图表现不够好，总觉得窄了点，下次试试不同的距离，找感觉，找到最好的表现方式。

小白同学，你好。哈哈。

室外，也是进光。